دوسالانه معماری ونیز مهمترین رویداد بین المللی معماری است – اما آیا نسخه امسال تحت الشعاع نمایشگاه 2025 در اوزاکا قرار گرفته است؟ گزارش دژین.
مارتا روی از استودیوی هلندی راو معماران ، که طراحی غرفه هلندی امسال از نمایشگاه می گوید: “نمایشگاه جهانی فرصتی منحصر به فرد به معماران ارائه می دهد که فراتر از رویدادهای متمرکز بر نمایشگاه مانند معماری ونیزی دوسالانه است که معمولاً اجازه می دهد.”
“[It] این یک بستر نادر را فراهم می کند که در آن می توان ایده های معماری را به عنوان فضای زندگی کامل زندگی کرد ، به عنوان فضای زندگی و نه نمایندگی. “
بنیانگذاران استودیوی معماری لاوا ، که غرفه آلمانی امسال در اوزاکا را طراحی کرده است ، گفت که این دوسالانه به طور خلاصه نبوده است ، جایی که “معماران پروژه ها و ایده هایی را برای عموم ایجاد می کنند که سایر معماران را تشکیل می دهند.”
“Expo فرصتی نادر برای پرسیدن” ارائه می دهد ، چگونه می توانیم دیدگاه هایی در مورد آینده نشان دهیم و آنها را برای افراد روزمره ملموس کنیم؟ “آنها توضیح دادند.
“او باید از مجموعه ای بسیار متنوع تر از افرادی که در فضاها ساکن هستند و مفاهیم را کشف می کنند ، مراقبت کند و به آنها اجازه می دهد تا مفاهیم سوداگرانه را به محیط های ساخته شده تبدیل کنند که بدن را درگیر می کنند ، نه فقط ذهن.”
به ندرت نزدیکی نمایشگاه و دوسالانه
نمایشگاه جهانی یک رویداد بین المللی است که هر پنج سال یکبار برگزار می شود تا به ملت ها اجازه دهد نوآوری را نشان دهند. در سال 2025 ، در جزیره مصنوعی یوماشیما در خلیج اوزاکا ، ژاپن برگزار شد.
امسال ، نمایشگاه همزمان با نسخه نوزدهم دوسالانه معتبر معماری ونیزی در ایتالیا – یک نمایشگاه بین المللی معماری ، که هر دو سال یکبار برگزار می شود.
این یک تقریب نادر از دو نمایشگاه است ، بعد از اینکه فقط دو بار قبل از آن اتفاق افتاد ، یک بار در سال 2000 و دوباره در سال 2010.
Expo 2025 Osaka شامل نمایشگاه هایی از 158 کشور جهان است که عمدتاً در قالب غرفه های ملی موقت ، که توسط معماران بین المللی به طور خاص برای این رویداد طراحی و ساخته شده است.
این یک رویکرد مشابه برای دوسالانه معماری ونیز است ، جایی که امسال 66 کشور شرکت کننده در نمایشگاه های موقت در غرفه های ملی موجود وجود دارد.
کارلو راتی یکی از معمارانی است که در هر دو رویداد شرکت کرده است و در حالی که به طور مشترک غرفه فرانسه از نمایشگاه را طراحی کرده است ، دوسالانه معماری ونیز را اداره می کند.
او ماهیت موقت وقایع را به عنوان ویژگی ترین قیمت آنها ذکر می کند ، زیرا معماران را به آزمایش و نوآوری ترغیب می کند.
وی گفت: “نمایشگاه ها ، المپیک و سایر رویدادهای موقت مانند دو هفته یا هفته طراحی میلان بسیار هیجان انگیز هستند زیرا آنها امکان آزمایش جسورانه در طراحی و معماری را فراهم می کنند.” “رویدادهای موقت به طراحان این امکان را می دهد تا خطرات بیشتری را به خود اختصاص دهند ، زیرا سازه ها نیازی به مقاومت در برابر طولانی مدت ندارند.”
با این حال ، وی همچنین تأکید کرد که کارآیی این دو نمایشگاه به این معنی است که آنها نیز با همان مشکل – زباله ها سنگین می شوند.
وی ادامه داد: “خیلی اوقات ، تاسیسات بزرگ در چند ماه ساخته می شوند و سپس به یک انبار تحویل داده می شوند.” “سوال اصلی این است: چگونه می توانیم برای وقایع موقت طراحی کنیم تا همه چیز در پایان عمر وی مورد استفاده مجدد یا بازیافت قرار گیرد؟”
این چیزی است که راتی سعی کرد با شجاعت خود در نمایشگاه اصلی نسخه نوزدهم دوسالانه مقابله کند ، که نمایشگاه های ساخته شده با مواد بازیافت شده و قابل بازیافت را در اولویت قرار می دهد.
وی گفت: “برای پیاده روی در مکالمه ، طراحی نمایشگاه دوسالانه از پانل های تراشه گروه Saviola استفاده می کند که با تکه تکه شدن مبلمان دور ریخته شده ساخته شده اند.”
“در پایان دوسالانه ، همین پانل ها دوباره شکسته و به پانل های جدید آماده برای استفاده در آینده تبدیل می شوند. من دوست دارم تصور کنم که بخش هایی از نمایشگاه ما زنده خواهد بود – شاید به عنوان کابینت آشپزخانه کسی یا قفسه کتاب – برای سالهای بعد.”
این تلاش ها بر اساس اقدامات انجام شده در 18 معماری ونتیک دوسالانه در سال 2023 انجام می شود ، جایی که برگزارکنندگان تمرکز بیشتری را بر پایداری با هدف استاندارد بین المللی PAS2060 -که به طور گسترده ترین شاخص بی طرفی کربن شناخته شده است ، افزایش می دهند.
در سال 2023 ، متصدی دوسالانه لسلی لوکو به دژین گفت که این بدان معنی است که نمایشگاه وی به عنوان “سبکترین لمس” ساخته شده است.
وی در مصاحبه ای با بخش پیشرو این نمایشگاه توضیح داد: “بیشتر نمایشگاه ها دیجیتالی و بارگیری شده اند.” “در جایی که مصنوعات و مدل ها ساخته شد ، ما خستگی ناپذیر کار کردیم تا با انجام کارها به صورت محلی ، کاهش هزینه ها ، کاهش هزینه تحویل و کاهش چشمگیر تیم های مورد نیاز ونیز در حین نصب ، تأثیر بگذاریم.”
“نوع شناسی معماری غرفه واقعاً مهم است”
با این حال ، این رویکرد به این معنی بود که در سال 2023 این نسخه به دلیل کمبود معماری فیزیکی ، مانند مدیر معماران زاها حدید ، پاتریک شوماخر ، که برچسب این رویداد “دوسالانه ضد دوسالانه” را نشان می داد ، تحت آتش قرار گرفت.
وی در آن زمان نوشت: “این عنوان به سادگی سردرگمی و ناامیدی را با توجه به رویدادی ایجاد می کند که هیچ معماری را نشان نمی دهد.”
“بیشتر غرفه های ملی ، از جمله کلیه کشورهای بزرگ اروپایی مانند آلمان ، فرانسه ، اسپانیا ، انگلستان ، بلژیک ، هلند ، نروژ/سوئد ، فنلاند ، بلکه ژاپن ، کانادا ، استرالیا و ایالات متحده نیز از نشان دادن کار معماران یا هر معماری خودداری می کنند.”
به طور مشابه ، چند ساختار مهم برای دوسالانه در سال 2025 ساخته شد.
در مقابل ، نمایشگاه اوزاکا 2025 بسیاری از ساختمانها از جمله بزرگترین ساختار چوبی در جهان مشاهده شده است.
معمار مانوئل هرتز ، که غرفه امسال در سوئیس در اوزاکا را طراحی کرده است ، گفت: ارائه معماران با توانایی ساخت جسمی غرفه این رویدادها فرصتی نادر و ارزشمند است.
وی به دژین گفت: “نوع شناسی معماری غرفه بسیار مهم است.” “بیشتر ساختمانهای دیگر که ما طراحی می کنیم با فشار ابزارهای بازار و سرمایه گذاری اداره می شوند و آنها را مجبور می کنند تا حد ممکن کارآمد باشند.”
از این رو ادامه داد: “غرفه – یک ساختار موقتی و بخشی از” دیدنی “خاص برای پاراگراف گای Debord – می تواند از این رژیم یا عمل کارآیی و عقلانی شدن فرار کند.” “غرفه نقطه آزمایش است.”
معمار لینا گوتمه ، که غرفه بحرین در اوزاکا را طراحی می کند ، چنین روحیه ای را به اشتراک گذاشت و ادعا کرد که ایجاد غرفه های فیزیکی جایی است که ارزش نمایشگاه در آن قرار دارد.
وی گفت: “در این بیانیه ، معماری هم متوسط و هم پیام است.” “معماران در اینجا نه تنها ایده ها را نشان می دهند ، بلکه آنها را به طور کامل در مقیاس و بازدید کنندگان از نظر جسمی و عاطفی درگیر می کنند.”
“در مقابل ، دوسالانه معمولاً معماری را به عنوان محتوا – مدل ها ، نصب ها ، نقشه ها – دعوت از تعمق ، اما همیشه به طور مستقیم زندگی نمی کند.”
قوتم گفت ، غرفه های نمایشگاه یک روش مهم برای ایجاد نوآوری های معماری در جریان اصلی است.
وی گفت: “Expo می تواند مشارکت ها و فناوری هایی را که مدت ها پس از بستن دروازه در این نمایشگاه دوام می آورد ، کاتالیز کند.”
نمایشگاه 2025 سیگنال “عصر جدید دایره” را نشان می دهد
علیرغم تأکید بر ساخت و سازهای فیزیکی ، مسئله زباله ها به طور گسترده ای در نمایشگاه 2025 اوزاکا آزمایش می شود ، با بخش بیشتری از غرفه های در نظر گرفته شده برای جداسازی و استفاده مجدد.
از جمله غرفه های جدا شده نمایشگاه امسال ، غرفه سوئیس بلوز هرتز و غرفه ، مشابه قایق گتمک بود.
حلقه بزرگ Sou Fujimoto Masterplanner ، بزرگترین ساختار چوبی در جهان که این سایت را احاطه کرده است ، همچنین به گونه ای طراحی شده است که از بین برود و مجدداً تأسیس شود.
“این نسخه [of the expo] این برای من بود که دوران جدیدی از حالت دایره ای را در معماری ، غرفه های اقتصاد دایره ای و ایجاد فراگیر یک مکان نشان دهم ، “نشان دهنده قتم است.
“من امیدوارم که ما در سال 2025 به عنوان لحظه ای که مواد تجدید پذیر ، کار محلی و دیجیتال به معنای ادغام برای تولید غرفه هایی هستند که بدون هیچ اثری مجدداً تأسیس شده اند ، ادغام کنیم – اثبات این که معماری می تواند حواس را بدون بار اکوسیستم ها خوشحال کند.”
توماس كلدفی ، همكار راتی در غرفه فرانسوی موافقت كرد كه نمایشگاه امسال “به یاد داشته باشد كه روی محیط زیست ، اجتماعی و نسل ها متمرکز شود.”
Coldefy گفت: “به نظر می رسد بسیاری از غرفه ها برای جداسازی ساختارهای سبک و سبک که استراتژی های پایدار مانند روش ، استفاده مجدد و حداقل تأثیرات زیست محیطی را حفظ می کنند ، اولویت دارند.”
“تلاش روشنی برای درگیر شدن با ماهیت موقت یک نمایشگاه از طریق روشهای ساخت و ساز متفکرانه وجود دارد.”
معمار Trey Trahan ، که غرفه نمایشگاه را در ایالات متحده طراحی کرده است ، گفت که این تغییر در تمرکز برای استفاده مجدد احتمالاً تحت تأثیر سنت های ملت میزبان ، ژاپن است.
وی توضیح داد: “من فکر می کنم حساسیت سنت های ساخت و ساز ژاپنی امسال به بسیاری از غرفه ها نفوذ کرده است.” “لهجه ها برای من ساختمانهایی هستند که مواد و گردش خون را به عنوان ویژگی های اصلی در نحوه بیان خودشان جشن می گیرند.”
“خیلی راحت می توان گفت که قرار گرفتن در معرض جهان معنای خود را از دست داده است”
نگرانی های مربوط به ردپای محیط زیست این رویدادها می تواند نیاز به آنها در عصر دیجیتال را به هیچ وجه زیر سوال ببرد.
با این حال ، هرتز ادعا می کند که Expo به عنوان یادآوری اهمیت وحدت افراد از نظر جسمی در زمان تشدید اختلاف جهانی است.
وی توضیح داد: “این بسیار آسان است که بگوییم در زمان ما در رسانه های بین المللی ، اینترنت و سفرهای بین قاره ای آسان ، قرار گرفتن در معرض جهان معنای خود را از دست داده است.”
“شاید در زمان های فعلی ما در افزایش تنش و سوء تفاهم جهانی ، هر فرصتی برای دیدار با جسمی در یک مکان مشترک و تجلیل از یک روح خاص از باز بودن و جهان بینی با ارزش و قابل توجه است.”
این هدف جامع استاد برنامه ریزی امسال فوجیموتو بود ، که به دژین گفت که چشم انداز وی تشویق “وحدت شگفت انگیز” در برابر زمینه بی ثباتی جهانی است.
فوجیمو در طول این رویداد گفت: “در این نمایشگاه ما در حال جمع آوری فضایی هستیم که تمام جهان را به معنای بسیاری از افراد مختلف جمع می کنیم.”
وی گفت: “و اگر با هم ملاقات کنید ، با هم ، ما بیشتر می فهمیم.” “من فکر کردم ، این قالب بسیار ارزشمند است ، به خصوص در این بحران وضعیت جهانی.”
این نظر توسط راتی به اشتراک گذاشته شده است ، که گفت که هم دوسالانه معماری ونیز و هم نمایشگاه جهانی برای تأکید بر نقش معماری امروز مورد نیاز است.
وی گفت: “با وجود آخرین شکاف در همکاری های جهانی ، همه ما در یک سیاره قرار داریم. و معماری می تواند – و باید – برای کمک به ما در ترمیم سرزمین فضاپیما باشد.”
وی گفت: “امیدوارم برخلاف یک قرن پیش ، میراث نمایشگاه 2025 با سبک تعریف نشود ، اما با چیزی عمیق تر: چگونه معماری می تواند به مقابله با چالش های اصلی زمان ما کمک کند.”
“این سؤالاتی است که اساس دوسالانه ونیز در سال 2025 نیز خواهد بود”
عکس اصلی لیزی کروک است.
دژین در عمق
اگر دوست دارید مصاحبه ها ، نظرات و کارکردهای Dezeen را بخوانید ، به عمق در Dezeen مشترک شوید. این خبرنامه در آخرین جمعه هر ماه ، فضای خواندن را برای داستانهای طراحی و معماری در پشت عناوین فراهم می کند.
نمایشگاه جهان پست "فراتر از" محدودیت های دوسالانه معماری ونیز ادعا می کند که معماران برای اولین بار در دژین ظاهر می شوند.
